Manter o foco e a determinação
Manter o foco e a determinação
Objetivo
O objetivo deste módulo é fornecer aos profissionais das artes performativas técnicas para se empenharem e se concentrarem na sua paixão profissional e criarem valor para si próprios e para os outros, mesmo ao terem de lidar com adversidades
No final deste módulo , deve ser capaz de...
Conhecimentos
Aptidões
Atitudes
Conceitos fundamentais
Desafio
Um desafio é uma situação ou tarefa que bloqueia os indivíduos e os faz testar as suas competências, esforço e determinação para a ultrapassar.
Os desafios devem ser vistos como oportunidades para reinventar, inovar e conceber estratégias.
Motivação
A motivação é uma das razões para fazer algo de determinada forma, levando alguém a agir. É um processo que ativa o comportamento orientado para os objetivos.
Existem motivações extrínsecas que surgem do exterior do indivíduo e envolvem recompensas, como prémios ou reconhecimento social, e motivações intrínsecas que levam à gratificação pessoal.
Perseverança
Em oposição à desistência, a perseverança é a qualidade de ser persistente em fazer algo apesar das dificuldades ou atrasos no alcance do sucesso.
Para manter a perseverança, é importante ter um plano e manter-se fiel ao mesmo.
Criação de valor
A criação de valor é o objetivo principal de qualquer negócio. Envolve dar algo que é valioso aos outros para receber algo que também é valioso para si.
É o que distingue os profissionais das artes performativas uns dos outros e traz um significado único às suas marcas.
Quais são os desafios mais comuns com que os profissionais das artes performativas têm de lidar?
Alguns desafios comuns são...
Como podem os profissionais das artes performativas superar os desafios?
Como os profissionais das artes performativas podem superar os desafios
Conceber estratégias
Dedique tempo a pensar logicamente: descreva os obstáculos que enfrenta e planeie como os pode ultrapassar. Estabeleça objectivos a médio ou longo prazos centrados na forma como as coisas podem ser melhoradas e divida-os em pequenos passos que precisa de dar para progredir em direcção aos mesmos.
Comunicar o seu valor
Tente atingir o núcleo emocional do seu público comunicando-lhe como você ou outros profissionais das artes performativas tiveram impacto e mudaram positivamente a vida de outras pessoas na sua comunidade ou globalmente falando. Isto também irá melhorar a sua confiança.
Contar histórias
As histórias devem ser a base da interacção com o seu público. Elas ajudam a dar sentido ao mundo que nos rodeia, direccionam as pessoas para aquilo a que queremos que elas prestem atenção e criam emoções.
Aumentar a comunidade
Os artistas, espectáculos e locais são cruciais para ter sucesso e estabilidade a longo prazo. Por exemplo, pense na possibilidade de realizar debates entre os artistas e o público após os espectáculos ou transforme o seu local num espaço de encontro, fornecer alguma comida e bebidas num bar acolhedor. Num mundo orientado para a tecnologia, precisamos de ligar as pessoas e fazê-las reunirem-se.
Oferecer experiências
Faça as pessoas sentirem-se bem-vindas e ter uma experiência calorosa. É necessário criar experiências para envolver as pessoas não como meros membros da audiência, mas como parte dos seus espectáculos. Isto irá pô-los a falar sobre si. Lembre-se de que não tem um público, tem muitos, e a mesma estratégia pode não server para todos. Averigue diferentes possibilidades de experiências considerando as características dos seus públicos.
Ser proactivo no marketing pessoal
É necessário construir uma relação com o seu público. Pense em formas de se expor às pessoas com frequência. Hoje em dia, as redes sociais são relevantes para alcançar e envolver continuamente o público. Lembre-se de que dar-se a conhecer ao público e alcançar os seus objetivos requer tempo e esforço.
Melhorar as vendas
Os preços nas artes do espectáculo são sempre controversos. Cobre um preço justo pelo seu espectáculo e encontre formas de encorajar as compras de grupo e a filiação.
Perseverança nas artes performativas durante a pandemia COVID 19
Play it Safe é uma plataforma online para a emissão de concertos ao vivo, criada no meio da pandemia de Covid 19 em Portugal, pela comunidade musical Gig Club e pela editora Omnichord Records. O seu objetivo é encorajar os fãs de música a ficarem em casa, reduzindo as hipóteses de o vírus infetar a população.
Os artistas transmitem concertos intimistas a partir das suas casas através da rádio online do Gig Club ou em vídeo nas redes sociais. A plataforma recomenda fortemente a doação de dinheiro aos artistas pelas suas actuações ou a compra da sua música. Outra opção é a compra antecipada de bilhetes para espectáculos que tenham lugar quando as restrições pandémicas o permitam, recebendo os músicos o valor durante a pandemia - quando eles mais precisam.
Perseverança nas artes performativas durante a pandemia COVID 19
Vantagens de criar valor através das artes para si e para os outros
Melhoria da saúde
Depois de expostas à arte, as pessoas apresentam níveis diminuídos de stress, devido a menores concentrações de cortisol, a hormona do stress.
A arte melhora a capacidade de pensamento crítico, enquanto as pessoas tentam descodificar os elementos que compõem a obra de arte.
Desenvolvimento cognitivo
A arte melhora a capacidade de pensamento crítico, enquanto as pessoas tentam descodificar os elementos que compõem a obra de arte.
Desenvolvendo obras de arte, os artistas estabelecem novas ligações entre as células cerebrais, levando a um maior crescimento psicológico. Usando a sua imaginação para comunicar as suas mensagens, adquirem uma melhor capacidade de resolução de problemas.
Empatia alargada
Após um espectáculo, as pessoas demonstram uma maior tolerância social e empatia. Estando expostas a diversos pontos de vista, têm maior compaixão pelos outros.
Crescimento económico
As artes contribuem para a economia local e regional ao gerar empregos, desenvolver talentos e competências, atrair visitantes e investimentos, e ao tornar os locais atrativos para fixar empresas, os seus empregadores e os seus colaboradores.
Criação de laços sociais
A arte facilita a interação social entre os criadores e entre eles e o público, o que favorece a coesão da comunidade e reduz a exclusão social e o isolamento.
Prazer
Ver ou criar arte ajuda a libertar dopamina, a substância química relacionada com o amor e o prazer. Enquanto se cria arte, os níveis de confiança são também aumentados.
Leitura adicional
Manter a motivação através da inovação nas artes performativas
Manter a motivação e o foco
Plano de ação
Identificar desafios
Escreva os desafios pelos quais você e os seus colegas de trabalho passam enquanto profissionais das artes performativas.
Encontrar formas de criar valor
Utilizando as competências adquiridas durante o módulo e também a sua criatividade, descreva algumas formas possíveis de enfrentar os desafios que identificou na etapa 1 que podem trazer valor para si e para o seu público.
Estabelecer objetivos
Considere os resultados das etapas 1 e 2 e estabeleça objetivos específicos, mensuráveis, alcançáveis, relevantes e calendarizados para o seu trabalho.
De seguida, enumere os passos a seguir para alcançar cada objetivo, estabelecendo prioridades e criando um calendário.